1．音乐是听觉的艺术

听众对同—作品的感受、理解不一定完全相同，允许听众自己去作丰富的联想。这种白山联想比其他姐妹艺术更富右千变万化。但也不是毫无边际，没有确定范围的，它总是萦绕着作品的主题，脱不出主题的思想感情所显示的境界。而作曲家总是尽可能把听众引向一定的范围，并充分显示作品的主题思想。这就是音乐的第一个艺术特点——听觉的艺术。

2．音乐是主情的艺术

由于音乐是听觉的艺术，它不像小说、诗歌、剧本那样能通过叫确的语义，刻画出人物的性格，描写曲折的故事情节；也不像绘画、雕塑那样，通过色彩、线条、构图直接展示人物形象和逼真的景色。音乐善于抒情而不长于叙事；善于深刻、生动、直接地揭示人物的内心思想感情，但不善于描写事物的细节。因此，音乐是一种主情的艺术，抒发真切、深厚的感情，激起人们的共鸣，打动听众的心扉，是音乐的艺术特长。歌剧、戏曲是戏剧、音乐、舞蹈、舞美等的综合艺术，编导们为了发挥音乐的特长，往往设计大段唱腔，让剧中人尽情地抒发感情。当然，说音乐是主情的艺术是相对而言的，是指音乐与某些更多偏重于造型的艺术相比较，它显得偏重于抒发感情。这并不否定姊妹艺术中的抒情功能，也不意味着音乐没有客观描写与叙事的性能。我国民间流传着古代音乐家俞伯牙用古琴演奏“高山流水”的故事就是一个例证。我国传统的音乐作品不乏情景交融、形神兼备的珍品，以及《百鸟朝风》，《十面埋伏》等偏重于客观描写的杰作。但音乐的描写和叙事都离不开抒情，却能离开叙事而直接抒情。

3．音乐是时间的艺术

由于：音乐是随着时间的流动而流动、随着时间的消逝而消逝，所以音乐又是一种时间的艺术。音乐不像雕塑、绘画，是空间的艺术；也不像戏剧、舞蹈址空间和时间的综合艺术。音乐的旋律和色彩，不能像绘画那样可以固定在纸上，而必须随着时间的流动，一分钟一分钟、一秒钟一秒钟地展示出来，听众才能感受到音乐的美妙和作品的内容。欣赏音乐也不能像欣赏绘画那样可以先看左边，再看右边，也可以反过来先看右边，或者站得远一点，一眼就把画全看清楚了，绘画对于“先后”是无所谓的。可是欣赏音乐就必须按照时间的先后顺序一句一句，一段一段的听下去，从头到尾连贯地把它听完，才能有个完整的印象。当然，说音乐是时间的艺术是与绘画、雕塑等占有空间的艺术相对而言的，并不是说音乐不存在空间的作用，随着乐声传到人耳朵这个过程中，在不同的空间位置上，听者的感觉就很不一样，由于这种空间差别形成体感，能使欣赏音乐时产生一种身临其境的感觉，这就是空间特性在起作用。但时间毕竟是音乐最主要特性。由于音调会随着时间的消逝而消失，因此作曲家往往依靠重复、再现等手法来塑造、展现音乐形象。一段优美的音乐，经得起多次反复，百听不厌；一首分节 歌，用同一曲调反复演唱好几段歌词，听众并不觉得厌烦，反而能加深对乐曲的印象。如果足戏剧或电影，同样的情节反复出现，观众一定会认为演员演错了或片子放错了。而重复、变化重复却是音乐的主要表现手法。我们常常可以见到A、A、B、A(起承转合)；A、B、A(三部曲式)；A、B、A、C、A、D(回旋曲式)等音乐结构形式，也是根据这个原理，这里的“A”，就是音乐主题，它的反复出现能加深听众的感知。人们看了《江姐》、《洪湖赤卫队》等优秀歌剧，剧中反复出现的音乐主题给观众留下深刻的印象。

4．音乐是表演的艺术

作曲家创作—首音乐作品，不像作家、画家那样—次创作就能产生社会效果。音乐作品必须通过演唱家、演奏家的再创造，化成音响才能展示音乐形象，表达思想感情，从而产生社会效果。因此，音乐与戏剧、舞蹈、杂技—样，是一种表演艺术。优秀的表演家能够将作品的内涵表现得淋漓尽致，表演得惟妙惟肖。因此被称为二度创作。通过演唱演奏把无声的音符变成有声的音乐是作品能否流传的决定因素。